20世紀(jì)上半葉,世界發(fā)生劇變,主要工業(yè)大國遭受了兩次世界大戰(zhàn)的打擊,也經(jīng)歷了由此帶來的經(jīng)濟蕭條和短暫的復(fù)蘇。
這幾十年間,藝術(shù)界也發(fā)生了翻天覆地的變化,強調(diào)個人表達和創(chuàng)新精神的藝術(shù)家向傳統(tǒng)的藝術(shù)形式發(fā)起挑戰(zhàn),這種新的探索最終形成了20世紀(jì)最重要的藝術(shù)運動之一——歐洲現(xiàn)代主義藝術(shù)。
2023年底至2024年初,由北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心攜手柏林國立博古睿美術(shù)館聯(lián)合呈現(xiàn)的年度大展“現(xiàn)代主義漫步:柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展”追溯了這一藝術(shù)運動的發(fā)展歷程。
此次展覽從柏林國立博古睿美術(shù)館的珍藏中挑選了巴勃羅·畢加索(1881-1973)、保羅·克利(1879-1940)、亨利·馬蒂斯(1869-1954)、阿爾伯托·賈科梅蒂(1901-1966)、保羅·塞尚(1839-1906)、喬治·布拉克(1882-1963)這六位20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)巨匠的近百件代表作,以時間為序布展,涵蓋了立體主義、表現(xiàn)主義、達達主義、超現(xiàn)實主義等多種現(xiàn)代主義藝術(shù)流派。
“畢加索可能是藏品中最著名、最吸引觀眾的名字,在側(cè)重他的同時,展覽也向與畢加索處在同一時代、共享生活軌跡的藝術(shù)家致敬?!卑亓謬⒉┕蓬C佬g(shù)館館長加布里埃爾·蒙圖阿(Gabriel Montua)在接受澎湃新聞采訪時說,“此次展覽的標(biāo)題‘現(xiàn)代主義漫步’英文名為‘ModernTime’,關(guān)注的是現(xiàn)代主義所處的歷史時代,并沒有著重突出任何一位藝術(shù)家。標(biāo)題讓人想起1936年卓別林的著名電影《摩登時代》(Modern Times),從而強調(diào)UCCA的呈現(xiàn)不僅可以被視為藝術(shù)展覽,還可以被視為文化歷史展,試圖重現(xiàn)比展出作品更大的文化背景?!?/p>
按時間順序依次排布既可以展現(xiàn)作品之間、藝術(shù)家之間的相互影響,也便于引導(dǎo)觀眾去思考歷史與文化傳統(tǒng)對藝術(shù)創(chuàng)作的塑造。
展覽匯集了四十余幅畢加索各個時期的代表作,貫穿其70年創(chuàng)作生涯。這些作品以繪畫、素描、拼貼、雕塑等多種媒介呈現(xiàn),觀眾可以看到他創(chuàng)作風(fēng)格的演變。柏林國立博古睿美術(shù)館策展人薇羅妮卡·魯多費爾(Veronika Rudorfer)認(rèn)為,畢加索的作品總能展現(xiàn)出獨特的風(fēng)格——“無論它們多么不同,你總能看出它屬于畢加索。”
半個世紀(jì)內(nèi)爆發(fā)的兩次世界大戰(zhàn)徹底改變了藝術(shù)家們的創(chuàng)作與生活軌跡。畢加索曾坦言,“戰(zhàn)爭毫無疑問地存在于我的畫面里?!彼凇洞蠓币新阆瘛罚?942)中使用了德軍軍裝的灰綠色調(diào),畫面中支離破碎的人物被困在監(jiān)獄般的空間中,透露出這位藝術(shù)巨匠在巴黎淪陷期間所經(jīng)受的煎熬。
戰(zhàn)爭造成的失序與破壞迫使許多藝術(shù)家重新反思自己的創(chuàng)作。1933年,納粹在德國掌權(quán),保羅·克利被迫放棄了在杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院的教職,離開德國,創(chuàng)作數(shù)量急劇下降。此后,他患上了無法治愈的皮膚硬化癥。二戰(zhàn)爆發(fā)后,馬蒂斯同樣遭受到危及生命的病痛折磨,他的妻子與女兒也被納粹逮捕。直面死亡的經(jīng)歷令克利和馬蒂斯進入了前所未有的創(chuàng)作狀態(tài),馬蒂斯稱之為“第二次生命”。
展覽以畢加索晚年的創(chuàng)作《斗牛士與裸女》(1970)步入尾聲,他將自己對“繼續(xù)前行”的熱情傾注到這幅畫作中,使其散發(fā)出獨特的活力和情韻?!爱?,繼續(xù)畫,永遠不要把畫‘畫完’”,是這位彼時89歲高齡的畫家的格言。